老炮味很足，有时间不妨细听。蛮有味道。

出品厂牌：Blue Note Records
音乐风格：Jazz

专辑介绍：

Grffin因身高五尺五寸获得昵称“小巨人”（the Little Giant）；在比波普即兴演奏时的速度为他赢得“西部快枪”的称号（the Fastest Gun in the West）；最初他领携的乐团被称作“硬”中音乐团（the Tough Tenor band）,后来这个称呼被沿袭用来形容他所在的那所学校里的硬波普乐手们。他的昵称可够多的了。

六十年代早期，尽管媒体评论界倾向于自由爵士，他仍能坚持自己的比波普风格，不过因为美国的唱片市场已经无法接受他，Griffin只能辗转欧洲，在那儿找到了拥戴。晚年时，Griffin通常每年的四月回到芝加哥，过生日、拜访家人、参加为他庆生而举办的演出等。

“我再也不需要证明些什么了，”他在1993年的一次采访中如是说，“到了这个年纪，我还能证明些什么？我倒是越来越关注音乐、乃至人性本身内在的美感。”没错，九十年代时Griffin回访美国时从他的演出或录音中，你可以听到新鲜的声响，与年青时比起来更老练成熟、更甜美悦耳。

1928年4月24日Johnny Griffin在芝加哥出生，之后便在南部生活。他就读于DuSable High School，音乐老师是大名鼎鼎的Capt. Walter Dyett,后者满天下的桃李包括Nat King Cole（歌手） 、Dinah Washington（歌手） 、 Gene Ammons（萨克斯）、Von Freeman（萨克斯）。12岁的时候在毕业舞会上见到了当时在King Kolax的乐团中演奏的Ammons，便一心想要加入。14岁的时候开始在各种场合演奏中音萨克斯，他与同学组乐队，还和布鲁斯艺人T-Bone Walker合作过。18岁高中毕业后，Griffin离开芝加哥并加入Lionel Hampton的乐队，在乐队里他转吹次中音。从此之后直到1951年，他都以纽约为根据地，当然也频繁地巡演。1947年在巡演时遇到了同样来自芝加哥的小号手Joe Morris,两人一起在Atlantic公司出版了第一张录音唱片。1951年之后他便到夏威夷服兵役去了。

Charlie Parker和Dizzy Gillespie当道时，Griffin正值学习、吸收的年纪，那时他学的是Johnny Hodges 和 Ben Webster的那种情歌式曲调风格，不过与当时的许多乐手一样，受到Parker他们的影响走上了比波普的道路，他的风格活泼却不失随意，还伴有布鲁斯的味道。

四十年代时，Griffin曾资助过钢琴家 Elmo Hope, Bud Powell 和 Thelonious Monk，他管这种友谊叫“研究生教育”，服完兵役之后他又回到芝加哥，并加入了Monk的乐团，此后改变了整个音乐生涯！那时他对Monk的调式谱曲流露出兴趣;，成为了Monk乐团中的固定成员。1967年随团到欧洲巡演。1958年Griffin在Riverside公司出版了一系列唱片，如“Way Out!” “The Little Giant”等等，都闪耀着无穷的能量。曲目“Cherokee”更是成为有名的乐手测试曲目。几年之后Griffin开始和Davis合作并录音，乐评褒贬不一，但这对组合还是能够闯出些名堂，七十年代和八十年代的时候，还曾重组了几回。

1963年Griffin离开美国并在巴黎定居，此后的录音多由欧洲唱片公司出版，有时是和其他美国侨民如Kenny Clarke（鼓手）合作，有时是跟欧洲节奏声部艺人合作。Griffin总是坚持比波普四人乐团的理想，1991年他与Michael Weiss（钢琴）和 Kenny Washington（鼓手）合作的唱片“The Cat”收到了热烈的反响。


本专辑为Johnny Griffin于1956年为Blue Note Records录制的首张专辑，此为2007年RVG Remastered版本，比原始版本多出两首曲目。

Amazon上老外的评价：
I've had this album on vinyl for many many years, but you MUST get the Ruday Van Gelder edition with the two bounus cuts, "The Way You Look Tonight" and "Cherokee". Griffin is such an unsung hero here in the US. Thank GOD Europe and Asia recognize his greatness. Griffin, like Charlie Rouse are two of the best tenor players that ever lived. In my honest opinion, Rouse was the best tenor player for Thelonious Monk, but Griffin has that SPEED along with creativity but never lets you forget the melody while he is flying through his solo's. So many other "great" tenor players, play solos that have nothing to do with the song. If you listen to Griffin's solo's alone, you know which songs they come from.I hate when a player takes a solo that has nothing to do with the song they are playing on. Griffin is GREAT. This album is GREAAT. The bonus cuts, especially the great Ray Noble song "CHEROKEE" make this reissue a real gem.

最近听过的最好的盘之一。尤其是Dancing in the Dark，不论是意境、演奏还是音质，都让人如痴如醉，不愧为历史名盘。

出品厂牌：Blue Note Records
音乐风格：Jazz/Hard Bop

专辑介绍：

Cannonball Adderley1928年出生于美国佛罗里达州，于1975年逝世。Adderley是一位卓越的中音萨克斯演奏家，他的演奏粗纩豪放，热情洋溢，具有一种原始美。Adderley不仅是硬波普爵士乐中的重要人物，他还是同一时期另一个重要流派——Soul Jazz中举足轻重的人物。仅仅活了47岁的Adderley在爵士音乐史上，始终只受到少数有识之士的敬重，对大部分爵士乐迷而言，或许他只是一位流行乐匠，而很少体会到他大师级地位与影响力的一面。他的音乐风格带有蓝调的影响，虽然有时会因老式作风引起人们的批评，但在展露锋芒之时，却总让人惊讶于他对于爵士乐艺术的奉献和执着之深。Cannonball Adderley最大的贡献应该是他运用特别的节奏组合，赋予60年代Soul Jazz风格的本质确立。虽然有些人认为那只是商业手段的推波助澜，但仔细聆听同时期其它人作品，仍以Cannonball Adderley的最为精纯。

在服役前后，Cannonball曾担任高中音乐老师，并组团表演。后来受到萨克斯风手Eddie Vinson的鼓励，于1955年，在纽约录制他的第一张作品，与Paul Chambers与Kenny Clarke合奏。这时正巧Charlie Parker才过世不久，纽约之行Cannonball适时接替了这个空缺，并造成当地的震撼。接着，他和弟弟Nat Adderley合组一支五重奏，以节奏变换特性广受欢迎。即兴的独奏明显的受到Charlie Parker的影响，但却没有Charlie那种刻意引人注目的声调。在节奏方面，亦呈现同时期Eddie Vinson和Louis Jordan的特有韵味，毫无拘泥之意。在综合这些特点之后， Cannonball经常在经营旋律时长篇大作的冠以装饰音，让听者喘息难当。然而，这个偏好至今尚无人出其右。

Somethin' Else是张极具意义的唱片，由Miles Davis、Cannonball Adderley两人组成的铜管二人组搭配Art Blakey创意十足的爵士鼓敲击，当然还有Hank Jones优异的钢琴演奏。除了阵容之外，唱片中的编曲创意才是欣赏的重点，超越了硬咆哮的视野而扎实的展现出爵士乐之美，堪称是Adderley生平最优秀的一张专辑——很多评论家和爵士乐迷认为这是爵士音乐史上最伟大的专辑之一。(Many critics and jazz fans consider Somethin' Else to be among the greatest jazz albums of all time)

本专辑获得了《企鹅爵士指南》四星带花的满分评价（本来企鹅是三星为最高，2006后改为四星为最高），原始发行于1958年，此为1999年RVG Remastered版本。如果是音响器材的发烧友，可能就听过此专辑，因为这张专辑经常作为发烧碟出现在各种音响试听会上。

解释下：企鹅指南（也有翻译为企鹅评鉴）的三星评价体系，很多爱乐者都比较熟悉了。在企鹅的评价体系中，三星就表示在各个方面都很优秀的演绎和录音，也就是最高的评价。在少数CD前加上的Rosette，即俗称的“花”（Rosette原义为玫瑰形的装饰），实际上表示的是企鹅指南编者个人对某个录音的特殊喜爱，带有更加强烈的主观色彩。2006年开始出现了第一张四星带花的专辑《Spem in Alium》，之后一发不可收拾，现在四星带花成为企鹅指南的最高评价。